杨仁敏：《钢笔风景画技法》技法示范（一）树
2017-01-17 22:50:35| 分类：
Z、绘画技法
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这是一株单独的柏树写生。在近距离内要画出一棵完整的树是很困难的，因为树的整体常常超过了人的视角。写生时不得不低下头来观察树根，抬起头来看树顶、树身，平视时仅能看清树干。将这三种观察所得不加思索地组合到同一视角的画面上不免不伦不类。距离远了，不但细部看不清楚，而且对树的气质的感受也会受到影响，此类问题，都是我们写生之前需要考虑的。
这里要解决的是画树的笔触问题。特别是树叶，这里的树叶描绘不是它的微观形象的机械拷贝，也不是概念的用笔，而是一种构成总体色调的笔触语言，是力求通过笔触和明暗抓住表象后的真实。因而近看这些笔触，也许会觉得非常不像树叶，好像是在乱画。但只要笔触符合树叶的组合特征，色调表现得恰到好处，就是抓住了真实的本质。一旦视觉回到整体上来观察这棵树的时候，马上就会发现这样的用笔比概念的用笔更像树叶。 
这是在树的剪影效果基础上略加层次来表达树的各种特征。从简鹰爪手是很容易观察和了解各类树的姿态的。且不说各种不同树的姿态不等，就是同一种树也是千姿百态。世界上找不到两颗完全相同的树。
冬天，树叶掉尽了，树的姿态更加明显。这里利用阳光和阴影形成节奏，线和面的对比，使得树的动态更加明显，个性突出。树上最细的枝条也不能乱画一气，而应符合枝条的生长特征，一组一组地摆上来，就不会散乱。
上图提出了一个很重要的问题。树的整体明暗变化要能统帅树的局部细节变化。人们观察树的时候往往忽略这一点，只去描绘它的轮廓、明暗交界线、树干的阴影结构、树叶的受光背光…… 而树的整体明暗变化被忽视。抓住了整体变化逼真地挺拔直立。
这是一组小树苗，小树往往比大树更难画。小数枝叶稀疏，姿态又不明显，极容易画空、画板。另外值得一提的是树和土地的关系。这一组画中充分注意到了这一点。在一般情况下，最容易犯的错误不在于画不好，而在于不注意观察树和它所生长的土地相互依存关系就轻率地落笔，这样 画出的树的根基部分，就同机械地插入地中的电线杆一样难以区分。无论是大树还是小树，自它从泥土中生长起，就同周围环境融汇在一起相互影响，相互作用了。
这是将树作为远景，或者当它不出在视觉中心时所做的处理。根据视觉法则，景物越是远离视觉中心就越失掉立体感。这是更要把握住整体，减弱明暗对比，减弱用线变化，模糊外轮廓和明暗交界线。笔调放松，自然。
【本文摘自四川美术出版社1991年出版的《钢笔风景画技法》一书，作者杨仁敏（1949- ），时任四川美术学院讲师。】
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